Warhammer 40k - Space Marine, Primaris Intercessors

On commence bien l'année avec 5 marines de plus qui rejoignent mon armée. Avec ceux là, on atteint le nombre incroyable de 15 figurines peintes ! Waouh, l'exploit !


 Je n'en dis pas plus, la méthode de peinture est la même qu'expliquée précédemment. Mais n'hésitez pas si vous avez des questions !

Par ailleurs, je lance un appel à quiconque saurait où je peux trouver des décalcomanies qui pourrait coller à mon symbole de Chapitre (une croix de templier spécifique), j'aimerais beaucoup m'en procurer !

 Pour info :

Warhammer 40k - Retour du Golden Demon 2019

Hello !

Comme je le disais précédemment, cette année j'ai choisi de participer au Golden Demon dans deux catégories : escouade 40k et figurine Seigneur des Anneaux.


Encore une fois, j'ai fini mes participations le jour même, à 3h du matin avant de prendre l'avion. Enfin pour être plus précis, je me suis lancé dans la réalisation du socle de présentation le soir même, sur un coup de tête. Je suis plutôt satisfait du résultat, même si avec le recul (et suite aux tests que j'ai fait par la suite pour mon armée SM) je l'aurais peut être plutôt fait en rouge ocre. Les touches de pigments parsemées ne suffisent pas à créer du contraste, et en l'état le rendu est plutôt ton sur ton.

Au final, j'ai été finaliste en catégorie SdA mais malheureusement mes Marines n'ont pas été récompensés.

C'est après cet évènement que j'ai réalisé quelque chose : j'avais la sensation d'avoir baclé ces figurines. Que ce soit Théoden comme les SM, beaucoup de zones de ces figurines ont été traitées rapidement, voire grossièrement.

En y repensant, je pense que ma manière de peindre a quelque peu évolué au fil des années, et surtout depuis un ou deux ans.

Depuis toujours, je suis assez lent dans ma peinture. Je suis assez perfectionniste (à mon niveau bien sûr) et du coup certaines parties d'une figurine qui devraient être peintes rapidement me prennent beaucoup trop de temps pour un rendu pas si impressionnant. Et ceci a pour effet de me démotiver pour peindre la suite d'une escouade ou d'une armée. D'ailleurs, j'ai réalisé que je n'avais JAMAIS terminé d'armée 40k ou Battle.

C'est quand je m'en suis rendu compte il y a un ou deux ans que j'ai voulu changer tout ça et réussir à peindre une armée dans sa globalité. Et changer passait par une modification de ma méthode et mon approche de la peinture. Et ça assez bien fonctionné : j'ai peint trois armées Seigneur des Anneaux en assez peu de temps (une armée Uruk, une d'Elfes et une armée naine pour une commande).

Donc mon objectif était plutôt atteint. Sauf que sans vraiment m'en rendre compte, je pense que ma manière de peindre était du coup plus approximative, et c'est de cette manière que j'ai approché la peinture de mes entrées au Golden Demon. Sans parler du fait que peindre beaucoup de SdA m'a petit à petit entrainé dans une peinture un peu plus "réaliste" de mes figurines, et donc vers une peinture moins contrastée, moins saturée, etc.. (les linings sur mes Marines sont très peu contrastés, très subtils comparé à avant, et surtout le schéma de couleur n'est pas forcément tape à l'oeil : il n'y a qu'à regarder la photo en noir et blanc, aucune partie de la figurine ne ressort). Non pas que je n'aime pas ce rendu, mais ce n'est pas forcément l'approche qui je pense plait à Games Workshop et à ses juges.

Note : Aucun rapport, mais en parlant de juge GW, je vous conseille d'aller sur l'Instagram de Darren Latham. Il y livre une multitude de conseils vidéo c'est une mine d'or !

C'est assez frappant quand on compare mes Space Marines au fil des années (je ferai un article sur ça plus tard peut être d'ailleurs, ça peut être intéressant). Mes derniers en date sont très sombres et ternes avec peu d'éclaircissements.

Je pense que tout ça mis bout à bout fait que je suis devenu un peintre plus rapide mais au détriment de la qualité. Et je ne m'en suis pas rendu compte lors de la peinture des mes entrées.

Attention, je suis très content de ce que j'ai fait, mais si je devais participer à nouveau au Golden Demon, je changerais totalement ma façon d'aborder la peinture de mes entrées. Et j'espère que je retrouverais mon côté perfectionniste que j'avais avant (je suis devenu un gros flemmard en peinture).

Bref, j'ai beaucoup parlé pour pas grand chose, voici ma participation dans la catégorie Escouade 40k au Golden Demon 2019 ! J'espère qu'elle vous plaira malgré tout ce que j'ai pu dire au dessus ahah.

Warhammer, Age of Sigmar - Ajax le Grand

Hello à tous !

Je me rends compte que je n'ai pas fait de retour suite au Games Day de cette année, je ferai peut être un compte rendu plus tard à voir si j'ai de belles photos !
 Pour rappel, je présentais une escouade en 40k et Théoden dans la catégorie SdA, et
seul ce dernier m'a rapporté un pin's finaliste !

Après l'évènement, j'ai fait une petite pause en peinture pour me reposer on va dire ! Plus récemment, j'ai été assez productif puisque j'ai bien avancé sur mon armée Space Marine Primaris (ça y est elle est montée et jouable d'ailleurs), sachant que j'ai peint une escouade de combat d'Intercessors et un Capitaine (photos à venir) !

Par ailleurs, une idée à commencer à germer dans ma tête suite à la lecture de cet article: une armée Stormcast à thème Grèce Antique. J'ai toujours adoré la mythologie Grecque, c'est donc une façon pour moi de lier mes passions !
J'ai donc commandé pas mal de bitz chez Scibor Miniatures ainsi que chez PuppetsWar, j'ai hate de vous montrer l'avancée de ce projet (j'attends toujours les pièces) !

En attendant donc, j'ai converti le Lord Relictor que je possédais suite à l'achat compulsif de la boîte de base il y a quelques années. Je n'étais pas très fan de la figurine, la tête ne me parlais pas trop, la pose et l'étendard non plus. Du coup je suis parti sur un remaniement total de la fig' en piochant ici et là dans les figs de la boîte pour obtenir quelque chose qui me convienne mieux.
J'étais très attristé de voir disparaitre l'Ancien Monde à la sortie d'Age of Sigmar, surtout que ça signifiait de dire adieu à une unité emblématique pour moi de cet univers : les prêtres guerriers de Sigmar. J'ai donc converti cette figurine avec cette idée en tête, essayer de créer un Stormcast prêtre guerrier like.
Au final, je suis très content du résultat, on dirait qu'il invoque un orage, et le mouvement des parchemins en désordre va dans ce sens.

Je pense soit le jouer en tant que Lord Relictor, soit en tant que Gabriel Sureheart, puisqu'il est un poil pété en jeu ahah (ajouter 3 pas à la charge aux unités autour c'est juste fou je trouve).
Et donc pour rester dans l'esprit Grèce Antique, je vous présente Ajax le Grand, formidable héros de a guerre de Troie (je suis fan du film hollywoodien de la guerre de Troie - ne me jugez pas s'il vous plait c'est mon enfance - et j'avais adoré leur version de Ajax).

Niveau peinture, après avoir longuement hésité, je suis parti sur du full NMM. C'est risqué, parce que me connaissant il y a un risque que le projet s'essoufle et que je ne finisse jamais l'armée (oh wait, comme d'habitude non ?), mais vu le temps que je passe sur mes figurines pour un résultat pas si ouf, je me dis autant y aller à fond !

Le NMM or est plein de défauts sur cette figurine (notamment les épaulières), et j'ai réalisé beaucoup de raccourcis pour ne pas passer trop de temps dessus non plus. Au final je suis quand même assez content du résultat, de loin l'effet marche très bien !

 

Or : base de noir, puis dégradé de Balor Brown sur l'ensemble de la figurine. J'ai ensuite ombré en un mélange de Rhinox Hide et de Dark Flesh, puis ce même mélange en ajoutant de plus en plus de noir, afin de créer un maximum de contraste. Ensuite j'ai ajouté de du Screaming Skull au Balor Brown pour éclaircir, et enfin du blanc PA. Le rendu à ce niveau était très terne, et j'ai failli tout jeter tellement jétais dégouté. C'est là que j'ai eu l'idée de passerr un glacis (filtre coloré) d'Yriel Yellow sur les parties les plus exposées : et là bim j'ai retrouvé la saturation qu'il me manquait. Pour finir j'ai repasser du blanc pur et peu dilué sur les arrêtes et autres points d'ancrages lumineux.

Rouge : Base de Mephiston Red, ombrage au noir, reprise des volumes en Mephiston Red plus Evil Sunz Scarlet. J'ajoute ensuite une pointe d'Ushabti Bone dans le mélange comme ultime éclaircissement.
Je reste donc très sobre au niveau des lumières, pour contraster avec le traitement du NMM à côté.

Bleu : Base de Kantor Blue ombrée fortement au noir, puis je monte les lumières avec de l'Enchanted Blue, très sobrement ici aussi. Pour finir, quelques pointes de lumière en ajoutant du Screaming Skull ici et là, voire du blanc mais en usage très limité.

Argent : Base de Celestra Grey (base très pigmentée parfaite pour avoir une couche uniforme claire, je l'utilise tout le temps). Ombrage avec du Shadow Grey puis une pointe de noir, et éclairciseements en ajoutant toujours plus de blanc au Shadow Grey (vous remarquerez donc que la couleur de base, le Celestra Grey, n'est pas utilisée par la suite). Comme d'habitude pour un NMM, blanc pur peu dilué sur les parties très exposées.

Blanc : Rien de plus simple, base de Celestra Grey éclairci en dégradé de blanc. Assez dilué dans les parties peu exposées, et presque pur sinon. J'ai ombré les runes avec une pointe de noir mélangé à la base.

Socle : J'ai peint la pierre en Codex Grey, et j'ai ajouté ici et là des touches de Catachan Green, de Dark Angel Green et de Moot Green, pareil pour le sol qui est texturé avec du sable très fin. Les éclaircissements de la roche sont en Screaming Skull et blanc.

N'hésitez pas si vous avez des questions, a+ !

Le Seigneur des Anneaux - Archers Galadhrim

Salut tout le monde !

Voila la suite du projet ''Gouffre'' !

J'ai mis bien plus de temps à peindre ces archers que je ne l'aurais imaginé de prime abord. Mais enfin, la troupe est presque complète !

Il me manquera un Capitaine Archer Galadhrim ainsi qu'un porte étendard et la troupe sera prête pour de bon ! :)

Vue de dos: les capes sont un peu plus saturées celles des épéistes, c'est pas une mauvaise chose finalement, j'aime bien !

Warhammer 40k - Escouade de Combat Space Marine

Heyo !
Il y a une semaine, des amis m'ont proposé de faire une petite partie 40k. A ce moment là j'étais en pleine peinture SdA pour continuer mon projet de Gouffre de Helm, je me suis dit alors qu'une petite partie ne me ferait pas de mal... Quelle erreur ! Je suis totalement tombé dans le piège du point 3) de cet article.

La partie s'étant bien déroulée pour moi, ça m'a évidemment donné envie de peindre mon armée.
Le soucis avec mes Space Marine turquoise, c'est que je mets énormément de temps à les peindre, beaucoup trop de temps, et je ne finis que très rarement les figurines que je commence. Il fallait donc que je trouve une astuce pour augmenter ma cadence de peinture sans trop perdre en qualité.

Ca m'a amené à réfléchir : Comment mettre en valeur une figurine en peu de temps ?
Pour répondre à cette question, il faut aussi se demander ce qui attire le regard en premier lieu quand on prend une figurine dans nos mains : le visage.
Ca peut sembler évident, mais au final, il est vrai que l'on s'intéresse beaucoup moins aux pieds de la figurine qu'au visage, alors pourquoi perdre du temps dessus ?
J'ai donc revu ma technique de peinture, et me suis résigné à peindre un peu plus rapidement quite à perdre en qualité. J'aurais au moins une chance d'avoir une armée entièrement peinte un jour !

Là où par le passé je perdais un temps fou dans mes dégradés, je me suis contenté d'un brossage pas trop sec (pour éviter le côté sableux), et peignant grossièrement les jambes et en m'attardant plus sur les détails au niveau du visage. Au final, voici les étapes :

- Couche de base en Turquoise PA
- Lavis en Nuln Oil
- Brossage Turquoise PA grossier
- Deux linings successifs en ajoutant de l'Ivoire PA dans le Turquoise
Et c'est tout !

Auparavant, je perdais du temps sur le lavis et la redéfinition des volumes. En effet, le lavis que je faisais moi même était un peu trop chargé et teintait un peu trop la couleur de base, ce qui m'obligeait à repasser presque toute la figurine avec le teinte de base : j'effectuais en gros deux fois la même étape, juste pour un lavis.

De même, je réalise moins d'éclaircissements, trop chronophage, et me cantonne à améliorer la lisibilité de certaines parties bien visibles, notamment le visage, le backpack et les bras.

J'obtiens un rendu plus grossier, mais le résultat est sensiblement le même, surtout pour du jeu !

Moralité : il faut savoir parfois se résigner à perdre en qualité pour gagner un temps précieux qui nous permet de peindre bien plus ! Surtout que finalement, la qualité perdue n'est pas si notable par rapport au temps gagné !

Voici donc les cobayes de mon expérience perturluresque !

J'ai aussi changé ma méthode de peinture du rouge : j'obtiens un rouge plus froid, presque rose, qui colle peut être un peu mieux au reste.

La bannière restera noire tant que je ne trouve pas l'inspiration nécessaire...

Peindre en brossage n'est pas la partie la plus plaisante de la peinture de figurine. Grâce au temps que je gagne via cette technique je peux me permettre de passer du temps sur des free-hand ou même sur les yeux de mes gus pour, de un, prendre plus de plaisir, et de deux, améliorer la cachet de la figurine assez simplement.

Tuto n°6 - Peindre un Elfe Galadhrim, le Seigneur des Anneaux

Bonjour à tous !

Il y a quelques jours, je vous présentais le début de mon projet du Gouffre de Helm, mettant notamment en scène des Elfes et des Uruk-hai. Je vous avais montré le début de la peinture des forces en présence dans cet article.

Aujourd'hui, je vous propose donc un tutoriel rapide vous permettant d'obtenir le même résultat :

L'armure :

J'ai très longtemps cherché la teinte pour l'armure des mes Elfes. J'ai fait de nombreux essais, et beaucoup de ratés ! Mais au final j'ai trouvé une teinte qui me correspondait bien, et je vous la partage donc ici !

Puisque le but est d'obtenir une teinte dorée relativement claire, nous allons partir d'une sous couche qui nous falicitera la vie. C'est à dire du gris clair, personnellement j'utilise du Celestra Grey (Astronomican Grey).

Pour la première couche, il faudra réaliser un mélange d'Auric Armour Gold (Burshining Gold) et de Gehema's Gold (Shining Gold) avec un ratio de 3/1.

Ensuite, pour ombrer le métal, et lui donner cette teinte toute particulière, il vous faudra créer un lavis à partir d'Abbadon Black (Chaos Black) et de Caliban Green (Dark Angel Green). Le but de ce mélange est d'obtenir un vert très sombre.

Pour éclaircir le tout, effectuez un brossage en Auric Armour Gold (Burshining Gold) pour reprendre les volumes, puis en ajoutant du Runfang Steel (Mithril Silver). Pour finir, un brossage très peu chargé en peinture en Runfang Steel pour mettre en valeur les reliefs de l'armure.

Note: L'armure est la partie la plus importante de cette figurine, il faudra donc passer du temps dessus pour garantir l'effet voulu. J'ai du arranger quelques ombrages à de multiples reprises à cause d'un brossage à sec raté. Je vous conseille donc de mettre le moins de peinture possible lors de vos brossages et de ne pas hésiter à rectifier les ombrages si nécessaire !

La cape :

Tout d'abord, peignez la cape en Kantor Blue (Regal Blue), pour ensuite appliquer un lavis d'un mélange d'Abbadon Black, de Xereus Purple (Liche Purple) et de Kantor Blue (environ 1/1/1).

Les premiers éclaircissements consistent en un mélange de Kantor Blue et d'un peu d'Ushabti Bone (Bleached Bone). Vous pouvez faire autant de dégradés que le souhaitez, en ajoutant de plus en plus d'Ushabti Bone au mélange. Attention cependant à ne pas dénaturer la teinte du bleu, il faut que ces éclaircissements visent plus ou moins les arrêtes. Pour finir, une pointe de White Scar (Skull White) est ajouté au bleu pour servir d'ultime éclaircissement ça et là (à utiliser avec parcimonie).

Note: J'avais peint cette figurine bien avant le reste de la troupe, et j'avais oublié mon processus de peinture pour ma cape. Résultat, je me suis retrouvé avec des capes bien plus claires et d'un bleu moins profond. Je vous conseille de bien noter sur un papier vos méthodes de peinture quand il s'agit de peinture d'armée pour obtenir un schéma de couleur vraiment cohérent.

Edit: Au final, je me suis contenté d'un éclaircissement avec de l'ivoire PA pour le bleu de la cape : le rendu est plus saturé et plus agréable à voir.

La cotte de maille :

Après une base homogène de Gehema's Gold, on va venir ombrer avec un lavis successif de Seraphim Sepia (Griphonne Sepia) puis d'Agrax Earthshade (Devlad Mud). La touche finale consiste en un brossage à sec peu appuyé de Gehema's Gold et de Runefang Steel.

La peau :

Pour la peau, je vous suggère de vous référer au tutoriel que j'avais réalisé il y a quelques temps. Cela dit, ici le visage est très peu exposé, je me suis donc contenté d'appliquer un lavis de Reikland Fleshshade (Ogryn Flesh) sur une base de Ratskin Flesh (Dwarf Flesh), avec un léger éclaircissement en ajoutant de l'Ushabti Bone (je n'ai pas éclairci les lèvres afin qu'elles apparaissent avec une teinte brune/rougeâtre).

L'épée :

Sur une base de Leadbelcher (Boltgun Metal), appliquez un lavis d'Abbadon Black (le Nuln Oil/Badab Black est utilisable, mais moins pratique pour maîtriser sa densité) en chargeant un peu plus votre pinceau au niveau de la base de la lame.

Ensuite, éclaircissez la lame avec de l'Iron Breaker (Chainmail) en suivant la forme de la lame, puis sur une zone encore plus restreinte, ajoutez du Runefang Steel. Vous pouvez aussi peindre les arrêtes de cette couleur.

Note: Le dernier éclaircissement est optionnel, je me suis rendu compte que le rendu était quasiment le même, surtout pour de la peinture d'armée.

Et voilà la bête finie !

Détails :

Cuir/bois :  Doombull Brown (Dark Flesh) avec un lavis de Nuln Oil éclairci avec de l'Ushabti Bone.
Rouge : Red Gore (Mephiston Red) avec un lavis de Nuln Oil éclairci avec de l'Ushabti Bone.

J'espère que ce tutoriel vous aura plus, et je vous dis à bientôt !

[Revue] Studio photo

Aujourd'hui je viens vous faire part d'un achat que j'ai fait sur un coup de tête. En quoi est ce nouveau par rapport à d'habitude me direz vous ?

Eh bien disons que j'avais envie d'avoir un bon environnement pour prendre mes photos, et j'ai donc commandé un studio photo sur Amazon :

Pour un peu plus de 30€ frais de port compris, j'allais recevoir un studio photo qui me permettrait de réaliser des photos de qualité ! Enfin c'est ce que je pensais...

Tout content de mon achat, je l'installe rapidement. Comme annoncé, c'est simple à monter, quoique les supports ne s'enclenchent pas vraiment parfaitement mais ça semble tenir le coup.
Il y a un petit interrupteur permettant d'allumer le lumière qui se situe au "plafond" du studio.



J'allume donc la lumière, positionne ma dernière peinture en date, et dégaine mon téléphone pour mitrailler ma figurine... et là, c'est le drame : la figurine est totalement surexosée. Pire, la lumière venant du dessus, cela crée des ombres non désirées.
Et impossible de faire varier la luminosité !



Totalement dégouté, je me renseigne un peu sur la photographie, ça vient peut être de mon téléphone qui sait ?

Je fait donc varier l'ISO, la sensibilité à la lumière, etc... même si les réglages de mon téléphones restent assez limités.


Voici donc ce que j'obtiens :

Totalement surexposé, les détails sont bouffés par la lumière.

J'utilise un dé pour que la lumière ne vienne pas directment du dessus, et je baisse la sensibilité à la lumière de mon phone : il y a du mieux.

Finalement, en modifiant aussi l'ISO, j'obtient ça : ce n'est pas encore parfait mais c'est plus présentable. Des ombres parasites sont toujours présentes.

Prochaine étape ? Acheter un bon appareil photo !

Si vous avez des idées/conseils pour que j'obtienne de meilleurs résultats, n'hésitez pas !

Edit: La lumière du plafond commence à se décoller. Mauvaise qualité donc, cependant ça va me permettre d'éloigner la source de la lumière et peut être éviter cet effet lumière écrasante... à tester !